Diese Veranstaltung versteht sich als Auftakt einer langfristig angelegten Zusammenarbeit der Leipziger Sinologie (Prof. Dr. Stefan Kramer) und dortigen Studierenden mit Prof. Dr. Jens Schröter (Universität Siegen, Multimedia) und Studierenden der Medienwissenschaft an der Universität Siegen. Diese Reihe will sich durch gemeinsame Forschungen und durch im jährlich wechselnden Turnus stattfindende Lehrveranstaltungen in Leipzig (SS 09) und Siegen (SS 10) kulturkomparativ mit Fragen nach der Weltwahrnehmung und - konstitution, nach Ästhetik und Anästhetik im chinesischen und europäischen Diskurs auseinandersetzen. Das Ziel soll sein, jenseits aller Essentialisierungen und Exotismen des Blicks der Gesellschaften aufeinander (die aber auch nicht zu übergehen sind) anhand des jeweiligen Umgangs und der Diskursivierung konkreter (natürlicher?) Phänomene und technischer Entwicklungen nach Gemeinsamkeiten und Differenzen in der Weltwahrnehmung und -konstitution Europas und Chinas zu fragen. 

Eine Ringvorlesung des FK 615 Medienumbrüche und des GS Locating Media unter der Schirmherrschaft von Prof. Jens Schröter.

Bekanntlich, so Walter Benjamin, befinden wir uns im Zeitalter der technischen Reproduzierbarkeit. Seit der Ausbreitung des Fotokopierers in der Mitte 1960er Jahre ist Kopieren zu einer alltäglichen Praxis geworden. Mit den digitalen Medien, so haben bestimmte postmoderne Positionen behauptet, werde der Unterschied von Original und Kopie endgültig eingezogen - gewiß: eine Datei kann als Kette von Nullen und Einsen beschrieben werden, die, da eineindeutig abzählbar, völlig identisch reproduziert werden kann. Doch tatsächlich ist es in der Praxis nicht so: Technische Kopierschütze und drakonische juristische Strafandrohungen sollen das Kopieren verhindern, ja manche AutorInnen behaupten, digitale Reproduzierbarkeit und die für kapitalistische Reproduktion unverzichtbare Warenform seien unvereinbar, folglich müssten die digitalen Medien entsprechend 'zurechtgemacht' werden. Auf unseren Personalausweisen und auf Geldscheinen sind Hologramme, Lippmann-Elemente, Wasserzeichen und Mikroschrift etc., um eben gerade zu verhindern, dass sie mit den immer besser werdenden Farbkopierern kopiert werden können... Was Benjamin nicht gesehen hat: Die technische Reproduzierbarkeit erzeugt als ihren Schatten eine neue, technische Nicht-Reproduzierbarkeit.

Eine der wichtigsten und umstrittensten Positionen der deutschen Medienwissenschaft seit Mitte der 1980er Jahre ist die so genannte 'Medienarchäologie' (auch: 'Diskursanalyse technischer Medien' oder 'informationstheoretischer Materialismus'). Unter Rekurs auf Heidegger, Lacan und Foucault hat Friedrich Kittler einen Ansatz entwickelt, der die Rolle der Medientechnik und ihre historische Aufarbeitung betont. Im Seminar lesen wir ausgewählte Texte aus Kittlers Band.

Jeder hat schon mal eine Stereoskopie oder eine Holographie gesehen – und sich über den seltsamen räumlichen Eindruck dieser Bilder gewundert. Doch was ist die Geschichte der ‚dreidimensionalen Bilder‘? Wo kommen sie her, welche Funktionen hatten sie und warum sind sie kaum Gegenstand der kunst- wie medienwissenschaftlichen Forschung?

Digitale Medien ermöglichen die diskrete Beschreibung von Kulturprodukten, jede Anordnung von Bildern, Tönen und Wörtern lässt sich in Nullen und Einsen zerlegen. Die Rekontextualisierung kleinster Sinneinheiten (Sample/Loop) zu einem neuen Remix ist in erster Linie aus der Musik, namentlich der DJ-Kultur, bekannt. In diesem Seminar soll die Beobachtungsperspektive der kulturellen Praxis des Samplings auf die visuelle Ebene erweitert und fokussiert werden.

Was ist der Avatar? Oder genauer: Wie lassen sich Avatarfiguren systematisch beschreiben und innerhalb der unterschiedlichen Attraktionsmomente des Computerspiels verorten?

Viele Versuche Avatarfiguren zu analysieren, arbeiten sich (mit häufig eher fragwürdigen Ergebnissen) an der vermeintlichen ›Neuheit‹ des interaktiven Charakters von Computerspielen ab und betrachten den Avatar lediglich als ein Werkzeug – ein Interface-Element, das ausschließlich anhand seiner Funktionalitäten und Darstellungsmodi kategorisiert wird. Der Avatar als Figur wird dabei jedoch nur unzureichend beschrieben. So beschränken sich bspw. Analysen zur Ich-Perspektive in Computerspielen meist auf einen Vergleich verschiedener räumlicher Darstellungsmodi (First-Person vs. Third-Person Avatar etc.), weitere Konsequenzen, die eine (mehr oder weniger) durchgängige Kopplung an die Perspektive einer (Spiel-)Figur mit sich bringt, werden vernachlässigt.