›Implizites Wissen‹ ist im Kontext kritischer medienhistorischer und sozialer, politischer und ästhetischer Interfacebetrachtungen, wie sie Andersen/Pold (2011), Galloway (2012), Chun (2013), Hookway (2014) und Hadler/Haupt (2016) fordern, von elementarer Bedeutung. Meist in Relation zum menschlichen Körper formuliert, ist implizites Wissen für das Gelingen von Wahrnehmung und Handlungen eine wesentliche Bezugsgröße, die sich als »stummes« Wissen nur schwer formalisieren lässt (Polanyi 1966 [1985]). Zu bedenken ist dabei jedoch, dass implizites Wissen durch Gesellschaft und Kultur vermittelt wird. Über das körperliche Wissen hinaus schließt der Begriff soziales Regel- und Beziehungswissen genauso ein wie kollektive Formen des Wissens, die nicht exklusiv auf ein Individuum zurechenbar sind, sondern innerhalb von Gemeinschaften zirkulieren (Collins 2010). Begreift man Interfaces vor diesem Hintergrund als Orte komplexer Vermittlungsleistungen zwischen Mensch, sozialer Realität und zunehmend allgegenwärtigen computerbasierten Mediensystemen, gewinnt die Frage nach der Beziehung von Interfaces zu implizitem Wissen auf verschiedenen Ebenen an epistemologischer Relevanz und kritischer Bedeutung.

Wir freuen uns bekanntgeben zu dürfen, dass Dr. Pantelis Michelakis von der University of Bristol (UK) im Juli und August 2017 als Stipendiat der Alexander von Humboldt-Stiftung an der Abteilung für Medienwissenschaft zu Gast sein wird.

Die Förderlinien zur "Digitalen Gesellschaft" wurden bewilligt und werden in Bonn koordiniert. 

Es kann hier eingesehen werden.

Der von Prof. Dr. Jens Schröter finanziell und mit einem Beitrag unterstützte Band "Teaching Media" ist jetzt erschienen! Es handelt sich um das erste Buch, das systematisch Medientheorie für den Schulunterricht aufbereitet und ist damit Wegbereiter des Fachs Medienkunde an den Schulen!

Das von Prof. Dr. Jens Schröter zusammen mit Prof. Dr. Lorenz Engell (Weimar), Dr. Daniela Wentz (Weimar) und Dominik Maeder (Bonn) herausgebene Heft #68 der Zeitschrift "AugenBlick. Konstanzer Hefte zur Medienwissenschaft" ist nun unter dem Titel "Bis auf Weiteres: Pinnwand und Serie" beim Schüren Verlag erschienen. Dokumentiert werden darin Ergebnisse der gleichnamigen Tagung, die im Rahmen des von Jens Schröter und Lorenz Engell geleiteten DFG-Projekts "Die Fernsehserie als Reflexion und Projektion des Wandels" (SPP 1505 "Mediatisierte Welten", 2010-2014) in Weimar veranstaltet wurde.

Zu den BeiträgerInnen gehören PD Dr. Christoph Ernst (Bonn), Dr. Daniela Wentz (Weimar), Anne Ganzert (Konstanz), Prof. Dr. Wolfgang Hagen (Lüneburg), Dr. Lisa Conrad (Lüneburg) und Dominik Maeder (Bonn).

Das Buch fokussiert den Einfluss neuer Medien(tech­no­­logien) auf die derzeitige Verhand­lung und Ausgestaltung der Street Art.

Im Zuge aktueller Vernet­zungs- und Globali­sierungsprozesse sowie der zu­neh­men­­­den Verdichtung raum­zeit­licher Wahrnehmungs­hori­zon­te ist ge­gen­wärtig ein ‚neuer Trend‘ feststellbar: Street Art ver­netzt sich. Oder an­ders ausgedrückt: Sie ‚ver­lässt‘ die Straße, zu­min­dest in gewissem Sin­ne. Statt weiterhin ihr vergängliches Dasein auf der Straße zu fristen, situiert sich die Street Art zunehmend nicht mehr allein im Stadtraum, son­dern sieht sich der Einspeisung und Kreuzung digital vernetzter Me­dien konfrontiert. Quasi im Vor­bei­gehen werden Fotos der Street Art gemacht und in direktem Anschluss in den Da­ten­strom des Internet eingespeist. Street Art landet auf digitalen Foto­por­ta­len, auf Street Art-affinen Websites, auf Blogs, wird in digitale Stadt­pläne, Kar­ten, in sogenannte Street Art-Apps sowie in Social Networks ein­ge­­bunden.

Das Buch folgt diesen Entwicklungen und arbeitet das medienwissenschaftlich noch kaum erforsch­te Feld der Street Art auf. Auf Basis einer medienwissenschaftlichen Prak­ti­kentheorie werden die Ver­flechtungen, die die Kunstpraxis der Street Art mit digital-vernetzten, mobilen Medien unterhält, herausge­stellt und den an der Street Art-Welt beteiligten Akteuren nach­ge­spürt. Durch die Verbindung medien­wissen­schaftlicher Theoriediskussionen mit medien­ethno­gra­fischen Methoden (Feldforschung, teilneh­men­de Beobachtung, Interviews und Online-Ethnografie) werden eben jene auch für das Verständnis von kunst- bzw. medien­ästhe­ti­schen Fragen produktiv gemacht. Medienästhetik wird auf diese Weise als situativ re­arti­ku­liert.

Das Buch situiert sich an der Schnitt­stelle von Street Art-Forschung, orts- und situationsbezogener Medienforschung und Medien­ästhetik und reichert die aktuelle Street-Art-Forschung um Themen der Netzpolitik, der Navigation sowie der digitalen Archivierung und Kunstgeschichte an.

Mit dieser Arbeit promovierte Katja Glaser bei Prof. Dr. Jens Schröter und Prof. Dr. Isabell Otto. 

Der Band ist bei transcript in der Reihe "Locating Media" erschienen, die von Sebastian Gießmann, Gabriele Schabacher, Jens Schröter, Erhard Schüttpelz und Tristan Thielmann herausgegeben wird.

Rezension in kunsttexte.

Prof. Dr. Jens Schröter wird im SS 2017 in Wien am IFK sein und an seinem Forschungsprojekt "Die Unordnung und das dreidimensionale Bild" arbeiten.